🗎 [700 ₽] — Единственное в Перми шоу, в котором комики рассказывают шутки и поют в караоке известные песни под аккомпанемент барабанщика! Почувствуй себя на концерте своего любимого комика и музыкальной группы одновременно. На сцену будут выходить стендап-комики и рассказывать свои лучшие шутки. Если они не смогут рассмешить зал за одну минуту, то комикам дается выбор: «пой или пей». Далее выбор за ними! Комики выпивают или поют случайную песню в караоке и продолжают свое выступление. Для зрителя это отличная возможность посмеяться и спеть любимые песни.

🗎 [8000 ₽] — Балет в 2 действиях на музыку Валерия Гаврилина Либретто Александра Белинского и Владимира Васильева по рассказу Антона Чехова «Анна на шее» «Анюта» — один из уникальных случаев в истории балетного театра, когда на сцене спектакль появился, буквально сойдя с телеэкрана. После успеха одноименного фильма-балета 1982 года с блистательной Екатериной Максимовой в главной роли через четыре года по приглашению неаполитанского театра Сан-Карло Владимир Васильев создал его сценическую версию. Спустя полгода спектакль появился в репертуаре Большого театра и на других сценах России и ближнего зарубежья. В основу либретто лег рассказ Антона Павловича Чехова «Анна на шее», дополненный новыми сюжетными линиями, — о девушке из бедной семьи, которая вынуждена забыть свою первую любовь и выйти замуж за зажиточного чиновника в надежде спасти от нищеты своих близких. Однако муж оказывается скупым и не хочет помогать ее родным, зато он не прочь использовать успех красивой молодой супруги в свете для карьерного продвижения. Проникновенные дуэты, яркие массовые сцены, острохарактерные соло — чеховские интонации, прочитанные хореографом-постановщиком в музыке Валерия Гаврилина, покорили сердца миллионов зрителей и сегодня вызывают искреннее сопереживание. В Перми балет «Анюта» был впервые поставлен в 1990 году и долгие годы оставался в числе фаворитов. Спустя тридцать лет, к юбилею Владимира Васильева, спектакль, требующий от танцовщиков особого драматического таланта, вернулся на пермскую сцену. Премьера в данной сценической версии состоялась в 2020 году.

🗎 [от 1800₽] — Павел Воля даст дополнительный концерт в Барвиха Luxury Village! 26 февраля Павел Воля даст дополнительный концерт. Комик выступит с программой «Взрослая жизнь» еще раз специально для тех, кто не успел на концерты в ЦСКА Арене в декабре 2025 года. Прошедшие концерты в Москве установили рекорд, как самые масштабные стендап-концерты в стране, которые посетили более 21 000 зрителей. Его телепроекты выходят в прайм-тайм, видео с его стендапом набирают десятки миллионов просмотров, а билеты раскупаются задолго до даты концерта. 26 февраля в Барвиха Luxury Village ты сможешь увидеть не просто смешное выступление комика. В каждой шутке Павла зрители узнают себя, ведь говорит он об обычных вещах, которые окружают нас, о простых и понятных ценностях. Павел шутит смело, смешно и понятно. Его простой, но пронзительный юмор покорит каждого зрителя. 26 февраля выходи из дома и иди на Волю! Внимание! Строго 18+! Организаторы могут потребовать оригинал паспорта на входе и отказать в посещении без компенсации стоимости билета, если не удастся подтвердить возраст или возраст посетителя меньше 18 лет (N 93-ФЗ от 01.05.2019).

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Парфюмер» — это история жизни убийцы Жана-Батиста Гренуя. Из отверженного, никчемного, серого уродца он превращается в могущественного и изобретательного парфюмера, способного сотворить то, что не удавалось никому — запах любви. Для воплощения своего замысла он готов пойти на самые страшные преступления, для достижения своих целей он губит не одну молодую и прекрасную жизнь. Гренуя невозможно остановить. Ведь запах — это великое оружие. Однако оно не всегда служит во благо даже самым опытным и хитрым мастерам. Неожиданная развязка спектакля поразит самую искушенную публику. Актеры: Андрей Носков Мария Семушина/Розалия Садыкова

🗎 [от 2000₽] — Гоша Куценко и Екатерина Климова в виртуальном романе о любви. Живая жизнь в словах. Рассказ ответом на рассказ. Откровенность на откровенность. История двух судеб, история любви. Они не вместе, и не по чьей-либо вине, — так вышло. У каждого свой путь. Жизнь женщины и жизнь мужчины. Женщины талантливой, страстной, яркой, мужчины целеустремлённого, честного, умного. Итог любви — коробки писем. Каждый сюжет в письме — повод прикоснуться к любимому человеку, рассказать эпизод из своей жизни, чтобы получить в ответ ещё немного слов. Слов любви. «Love Letters» — история любви с её возникновения, первых шагов, забавных и нелепых, с её радостью и открытиями, недоразумениями и обидами, страстями и сожалениями. Жизнь чувства. Пьеса, написанная в середине прошлого века, сегодня стала по-новому созвучна времени. Герои истории писали письма и не рискнули «любовь в словах» превратить в «любовь земную». Расстояние от идеала до реальности оказалось непреодолимым. Сегодня такой сюжет назвали бы «виртуальным романом». История, написанная тонко и умно, легко и изящно, давно стала классикой XX века. Её играли и играют лучшие актёры мировой сцены. Мы долго искали дуэт, такой, в котором встретятся страстная женственность и бескомпромиссная мужественность. И нашли. Спектакль театра «Ателье» — крупнейшего частного театра России. По пьесе А. Р. Герни Режиссер-постановщик: Дайнюс Казлаускас Продюсер: Эльшан Мамедов

🗎 [от 1000₽] — Либретто Белы Балажа Опера написана в 1911 году, в данной сценической версии впервые представлена в Перми в 2022 году с прологом и эпилогом Валерия Воронова Исполняется на венгерском языке с русскими титрами Единственная опера венгерского композитора Белы Бартока сделала его классиком музыкального театра ХХ века. Эталон модернистской оперной формы и манифест музыкального экспрессионизма, «Замок герцога Синяя Борода» выстроен как одноактный триллер. Участники психологической драмы — Герцог, его юная супруга Юдит и симфонический оркестр, который с первой до последней ноты ведет напряженный диалог с двумя певцами. В спектакле Пермской оперы «Замок герцога Синяя Борода» звучит в обрамлении пролога и эпилога, написанных к партитуре Бартока композитором Валерием Вороновым (Беларусь/Германия) специально по заказу театра. Этой постановкой на оперной сцене дебютировала Евгения Сафонова — режиссер-резидент БДТ им. Товстоногова, лауреат «Золотой Маски» и одна из лидеров новой российской театральной волны. В паре с ней выступил многоопытный дирижер, крупнейший отечественный специалист по музыке XX–XXI веков — Федор Леднёв. «В Перми Сафонова впервые вступила на территорию музыкального театра — и ее первый опыт как оперного постановщика и сценографа оказался весьма впечатляющим, — отмечает критик Гюляра Садых-заде. — Лейттема спектакля — неживое оказывается живым. Пространство замка определяет не только топос, но и центральную идею постановки».

🗎 [от 3400₽] — Осенью — в твоём городе: Три дня дождя «Три дня дождя» отправятся в осенний тур с новым альбомом «Висхолдинг» В октябре группа «Три дня дождя» отправится в осенний тур, охватывающий целую сетку городов. На каждом концерте прозвучат как главные хиты, так и свежие треки из нового альбома «Висхолдинг». Коллектив, основанный Глебом Викторовым и уже ставший одной из главных групп своего жанра знаком слушателю мрачной романтикой, живым звуком и честными текстами — всё это стало фирменным стилем группы. Сольные концерты станут особыми встречами с атмосферой меланхолии и настоящей осени, где каждый слушатель сможет услышать любимые песни и прочувствовать их по-новому. До встречи в твоём городе!

🗎 [от 8000₽] — Обратите внимание! Показы спектакля 20 и 21 июля пройдут под фонограмму Фантастический балет в 3 действиях (4 картинах) с прологом и эпилогом Либретто Алексея Мирошниченко на основе сценария Владимира Бегичева Хореография Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского, Константина Сергеева, Алексея Мирошниченко Редакция Алексея Мирошниченко Балет написан в 1876 году, в данной сценической версии поставлен в Перми в 2015-м Принято считать, что либретто «Лебединого озера», повествующего о принцессе Одетте, которую злой волшебник Ротбарт превратил в лебедя, частично базируется на русском фольклоре, частично на повести Иоганна Карла Августа Музеуса, автора сборника «Народные сказки немцев». Так или иначе, но сюжетообразующий мотив балета, ставшего эмблемой русской академической школы танца, имеет явные признаки немецкой романтической легенды: развеять злые чары может только любовь рыцаря. В редакции Алексея Мирошниченко «Лебединое озеро» корреспондирует и с немецким романтическим эпосом, и со стилем британских прерафаэлитов, поэтизировавших смерть, и с христианской идеей о спасении души. Балетмейстер сохраняет канонические фрагменты хореографии Мариуса Петипа и Льва Иванова (1895), Александра Горского (1920), Константина Сергеева (1950) и дополняет их собственным танцевальным рисунком. Меняется и прочтение сюжета. Центральным персонажем становится принц Зигфрид, за душой которого охотится Злой гений Ротбарт, здесь приобретающий дополнительные силы — его партия более танцевальная. В художественном отношении спектакль стилизован под балет «большой формы» образца девяностых годов XIX века. Пачки «лебедей» изготовлены по старинным образцам конца XIX века и обшиты настоящими перьями.

🗎 [2000 ₽] — Опера-квест для детей Либретто Екатерины Поспеловой по мотивам творчества Эдварда Лира Мировая премьера состоялась в Перми в 2014 году Пересказывать сюжеты, на которых основывается либретто оперы брата и сестры Поспеловых, одно удовольствие. К примеру, встретились два джентльмена — Муха Зум-Зум-Зум и Комар Долгоног — и давай сетовать на жизнь. Комар перестал петь, оттого что у него чересчур длинные ноги, а Муха больше не ездит во дворец, потому что его ноги слишком коротки. Махнув на всё ногой, господа садятся в челнок и уплывают играть в бильбоке. Все истории почерпнуты из творчества замечательного английского поэта XIX века Эдварда Лира, прославившегося своими «бессмысленными», иначе говоря «чепуховыми» стихами — лимериками. Режиссеры Вячеслав Игнатов и Мария Литвинова, постановщики многих незабываемых спектаклей для семейного просмотра, совмещают возможности кукольного, теневого, драматического и музыкального жанров и создают атмосферу уютного домашнего театра, где говорится просто — о важном. Для постановки выбран любимый пермской публикой формат — опера в фойе. На входе Дедушка Лир зазывает всех в путешествие по сказочной «Стране Бессмыслиц», где у детей есть возможность не только послушать, но и спеть, и поиграть на музыкальных инструментах вместе с героями спектакля. Источник: permopera.ru

🗎 [от 3200₽] — С уникальным творчеством Ханса Циммера знаком каждый. Совместная работа с великими режиссерами, такими как Кристофер Нолан, Ридли Скотт, Гай Ричи и многими другими, позволила композитору создать музыкальные киномиры, покорившие как поклонников кинематографа, так и любителей отличной музыки. В исполнении струнного оркестра CAGMO прозвучат лучшие саундтреки композитора. Оригинальное звучание композиций, подчеркивающее авторский стиль Ханса Циммера, передаст атмосферу любимых фильмов. Новое прочтение легендарной музыки позволит заново прочувствовать впечатления и эмоции от просмотра эпических кинокартин. Концертная программа «Саундтреки Ханса Циммера при свечах» объединила в себе захватывающие мелодии из популярных анимационных фильмов и культовых кинокартин, таких как: «Интерстеллар», «Дюна», «Король Лев», «Пираты Карибского моря», «Кунг-фу Панда», «Начало», «Код да Винчи: Ангелы и Демоны», «Звонок», «Шерлок Холмс», «Гладиатор».

🗎 [от 1800₽] — Приглашаем вас и ваших близких окунуться в атмосферу творчества и провести время с пользой. На нашем мастер-классе вы узнаете: Как правильно выбрать качественные свечи Какие бывают материалы для изготовления свечей и их преимущества Как сделать так, чтобы свеча сохраняла свой аромат и долго горела «Поиграем» немного в парфюмера/химика: смешаем аромат, узнаем, как правильно и сколько его нужно добавлять Пройдем все этапы заливки свечей: от установки фитиля, замешивания состава до готового продукта Научимся выкладывать то самое заветное «тайное» послание. В итоге получим уникальное и неповторимое изделие, сделанное вашими руками На мастер-классе вы получите интересный навык, с помощью которого сможете легко сделать свечи с тайным посланием самостоятельно для себя. А мы с радостью предоставим вам для этого промокод на скидку для покупки стартовых наборов для домашнего творчества. Для вас на выбор более 70 ароматов для свечей, разнообразный декор из цветных и черно-белых букв. «Творчество — это развлечение интеллекта». — Генри Форд. Наше мероприятие отлично подойдет для детей и взрослых. Корпоратив, день рождения, девичник, встреча друзей, выходной с семьей, выпускной, последний звонок — повод для творчества может быть любым! Гарантируем отличное настроение, приятную компанию и новый навык в вашу копилку! И, конечно, каждого участника ждет подарок. Что входит в стоимость: Все необходимые материалы Работа мастера.

🗎 [от 2700₽] — Опера-сказ в 2 действиях Либретто Юлии Осмининой по мотивам сказов «Медной горы Хозяйка» и «Малахитовая шкатулка» из сборника «Малахитовая шкатулка» Павла Бажова Мировая премьера оперы состоялась в Перми в 2012 году В основу либретто положены два сказа из сборника «Малахитовая шкатулка» Павла Бажова, связанные историей одной семьи. В первом действии крепостной рабочий Степан встречает Хозяйку Медной горы. С ее помощью он добывает глыбу малахита и получает вольную для себя и своей невесты Настеньки. Однако сила Хозяйки так велика, что Степан оставляет всё, что держало его на земле, и уходит в глубины Уральских гор. Во втором действии внимание приковано уже к дочери Степана — Танюше, которой в наследство от отца осталась загадочная малахитовая шкатулка с драгоценностями. В прошлом веке сказы о могущественной Хозяйке Медной горы и уральских старателях-каменотесах были излюбленным материалом для художников, но в последние годы интерес к ним погас. Композитор Дмитрий Батин заново открыл самобытную красоту бажовского слога, а режиссер Ольга Эннс и художник Галя Солодовникова создали на сцене волнующую атмосферу реальности на границе двух миров — бытового и фантастического.

🗎 [от 1500₽] — Середина 50-х годов. После 17-летнего отсутствия Ильин возвращается в родной Ленинград; из окна квартиры своей приятельницы Зои он видит дом, в котором когда-то снимал комнату, и вспоминает девушку, которую любил в молодости, Тамару. Знаменитая пьеса А. Володина широкому зрителю знакома по одноимённому фильму Никиты Михалкова с Людмилой Гурченко в главной роли. Первую постановку пьесы осуществил Георгий Товстоногов в Большом драматическом театре им. М. Горького; премьера состоялась 6 марта 1959 года. Анатолий Эфрос вспоминал, как москвичи ездили в Ленинград, специально чтобы посмотреть «Пять вечеров». В том же году пьесу поставил в «Современнике» Олег Ефремов, сыгравший в ней Ильина. Премьера состоялась 28 октября 2016 года. XVIII Международный театральный форум «Золотой витязь» — 2020: • Гран-при в большой форме режиссеру-постановщику спектакля «Пять вечеров» Павлу Сафонову • Приз «За лучшую женскую роль» актрисе Нонне Гришаевой • Золотой диплом «Открытие фестиваля» актёру Алексею Рыжкову • Специальный диплом жюри «За лучшее музыкальное оформление спектакля» композитору Фаустасу Латенасу. Продолжительность: 2 часа 40 минут с антрактом Исполнители: Тамара: Заслуженная артистка России Нонна Гришаева Ильин: Алексей Рыжков Слава: Илья Ильиных Катя: Екатерина Короткова Зоя: Заслуженная артистка Московской области Ольга Лосева, Анастасия Дворецкая Тимофеев: Михаил Дорожкин, Игорь Ларин

🗎 [от 2500₽] — Либретто Петра Ильича Чайковского и Константина Шиловского по одноименному роману в стихах Александра Пушкина Опера написана в 1878 году, в данной сценической версии впервые представлена в Перми в 2022 году Эпиграфом к «Евгению Онегину» версии 2022 года стала строфа из пушкинского романа в стихах о том, кем Онегин вернулся из путешествия после смертельной дуэли с Ленским. В постановке Владиславса Наставшевса нет однозначного ответа — кажется, что из всего списка режиссер выбрал характеристику «как вы да я». Его Онегин — а именно он здесь выступает главным героем, а не Татьяна, в привычном понимании читателей и зрителей — одновременно похож на всех и никому не равен. «... Всё кажется зыбко, странно, неопределенно: это спектакль-сон, спектакль-воспоминание. Мучительная рефлексия Онегина о потерянной, бездарно упущенной жизни окрашивает происходящее в ностальгические осенние тона. Самое страшное уже случилось; поэтому спектакль выстроен как лента памяти, разворачивающаяся от конца к началу» (Гюляра Садых-заде, Masters Journal). Воплотить в музыке не ход событий, а психологические портреты героев стремился сам Чайковский — отсюда и определение жанра: «лирические сцены». По словам композитора, он писал не оперу, а «музыкальную иллюстрацию» к «Онегину». Владиславс Наставшевс — латышский композитор и режиссер — слывет «гиперромантиком» и «сторонником аскетичного театра». Для российской публики его открыл «Гоголь-центр», где Наставшевс к моменту пермской премьеры выпустил три драматических спектакля. Первая постановка режиссера на музыкальных подмостках — «Искатели жемчуга» Жоржа Бизе на Камерной сцене Большого театра — была признана критикой одним из центральных событий театрального сезона 2020/21. Пермский «Евгений Онегин» стал дебютом Наставшевса на большой оперной сцене и лауреатом премии «Золотая Маска — 2023» за лучшую режиссерскую работу в опере. Постановка прошла под знаком двойного дебюта: музыкальный руководитель и дирижер Михаил Татарников, отмеченный в конкурсе «Золотой Маски» в личной номинации, также впервые выступил в Пермской опере.

🗎 [от 790₽] — Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Почти каждый викенд с пятницы по воскресенье вас ждёт медийный хедлайнер из Москвы или Питера, чтобы вы смогли по-настоящему насладиться качественным женским юмором. Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов. У нас только топовые локации: Руки Вверх! Бар Тверская — именно здесь снимают шоу «Женский стендап на ТНТ». Не упусти шанс побывать в легендарном месте; рестобар «Нить» — место с отличной кухней у метро Пушкинская Stand-up Патрики — модный стендап клуб на Партиках; Важно! В Руки Вверх! баре на Тверской обязательно внесения депозита: на сеансах после 18:00 по пятницам, субботам, предпраздничным и праздничным дням (в том числе 2-11 января) — депозит 2000 ? с человека, в дни с воскресенья по четверг депозит 1500 ? с человека. Депозит вносится по приходу и его можно потратить на меню кухни и напитков. На остальных площадках депозита нет. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. Бронь столика только до конца концерта. После концерта ты можешь продолжить отдых в баре за барной стойкой. Скидки и акции заведений во время мероприятия не действуют. Время сбора гостей зависит от площадки, но не менее, чем за 30 минут до начала программы.

🗎 [от 3700₽] — Группа «КняZz» представляет программу «Мастер кукол»! Её основой станут композиции из репертуара групп «КняZz» и «Король и Шут», связанные с театральной тематикой. Вы никогда не задумывались, как их много в творчестве этих двух коллективов? Актёры, фокусники, лицедеи, шуты, клоуны и многие другие персонажи оживут для зрителя не только в песнях, но и на экранах, которые создаёт Андрей Князев! Публика сможет увидеть различные сюжетные истории и горячо любимого с детства Шута, который рассказывает предыстории к песням. Программа «Мастер кукол» рассчитана как на широкого массового слушателя, который любит хиты-нетленки, так и на искушённого поклонника творчества групп «КняZz» и «Король и Шут», для которого группа «КняZz» каждый год вводит композиции, ранее на концертах либо не звучавшие, либо исполняющиеся очень редко. Музыканты ведут работу над звучанием, чтобы песни стали более красочными, обогащенными и текстурными. А новые аранжировки делают музыку группы более плотной, насыщенной и разнообразной. Сценография концерта усложняется за счёт не только новых музыкальных решений и эксклюзивных экранов, но и за счёт разноцветных всполохов софитов и визуальных эффектов, которые создаёт наш художник по свету! Живая музыка, яркое световое шоу, экраны, оживляющие героев песен — всё это ждёт вас в программе «Мастер кукол»! До встречи на концертах группы «КняZz»! Забронируйте столик в фойе перед началом спектакля или на антракт по ссылке