🗎 [6000 ₽] — Одноактный балет в 6 картинах Либретто Сергея Прокофьева по мотивам сказок Пермской губернии. Сценография Михаила Ларионова Балет написан в 1921 году, в данной сценической версии поставлен в Перми в 2011-м. Возобновление 2020 года. «Сказка про Шута, семерых шутов перешутившего» — одно из немногих названий в истории «Русских балетов» Дягилева, после премьеры на долгие годы выпавшее из поля зрения хореографов. Точнее — на девяносто лет, пока в 2011-м Пермский балет не вернул его на сцену. Партитура появилась на свет по заказу Дягилева, который на волне успеха «Весны священной» заказал молодому композитору Сергею Прокофьеву балет в русском балаганном стиле. Вдохновение почерпнули из сборника народных сказок Пермской губернии. По стечению обстоятельств, постановщиком парижской премьеры в 1921 году стал художник-авангардист Михаил Ларионов. С ним и корреспондирует современный пермский спектакль. Взяв за основу оригинальное либретто, Алексей Мирошниченко сочинил новую хореографию в буффонадном стиле, а художники Сергей Мартынов и Татьяна Ногинова воссоздали визуальный облик спектакля по эскизам Ларионова. В результате получился оммаж и Дягилеву, и Ларионову, и самой идее поиска новых выразительных средств — на стыке высокого и низкого, прошлого и настоящего. Картина первая Жил-был Шут. У Шута была жена Шутиха. Шут сидел на печи и придумывал, какую бы ему сшутить шутку; Шутиха мыла пол. Шут выдумал, спрыгнул с печи и сказал: – Хозяйка, смотри: придут к нам семеро шутов, я велю тебе собирать на стол, ты не захоти, и я будто тебя убью. А когда ты упадешь, я возьму плетку, ударю раз — ты пошевелись, ударю два — ты поворотись, ударю три — ты встань и пойди собирать на стол. Тогда мы дорого продадим плетку. Сказано — сделано. Явились семеро шутов, увидали чудо и заплатили за плетку триста рублей. Картина вторая Вернулись семеро шутов домой и решили попробовать плетку. Убили своих жен и начали хлестать. Но ни одна не воскресла. Картина третья И прибежали разъяренные вдовцы к Шуту, чтобы расправиться с ним за такую проделку. Шут спрятал свою Шутиху, а сам переоделся женщиной, будто своею сестрою. Сел за пряжу, сидит да прядет. Обыскали шуты весь дом, но не нашли виновника. Смотрят: сидит сестра да посемывает. Схватили они молодуху и увели к себе: пусть служит стряпкой, пока Шут найдется. Картина четвертая У семерых шутов было семь дочерей, и пришла пора выдавать их замуж. Приехал к ним купец с двумя свахами, богатый-пребогатый. То-то была радость! Но купцу шутиныя дочки что-то не приглянулись, и он выбрал стряпку. Картина пятая Привел купец молодую в свою спальню, а женушка и не знает, как ей быть. Говорит она мужу: — Ой, родной, что-то плохо мне. Высади меня в окошко по холсту проветриться, а как тряхну холстом — назад тяни. Купец послушался, обвязал простынею и спустил за окно. А когда вытянул обратно, на простыне болталася козлуха. Испугался купец, стал звать челядь и домашних: — Спасите, люди добрые, жена оборотилася козлухой! Прибежали дружки, взялись наговаривать, начали они козлуху тормошить и подбрасывать, да так разошлись, что доконали козлуху до смерти. Картина шестая Стал неутешный купец хоронить свою женушку. А шуты тут как тут, перескочили через забор да кривляются: поделом тебе, что выбрал стряпку. Вдруг приходит Шут, а с ним семеро солдат. — Что вы наделали, собаки? Где моя сестра? А те к нему с козлухой. Шут купца за бороду: — Такой, сякой! Взял сестру, а отдаешь дохлую козлуху. Я тебя упеку! Перепугался купец, заплатил триста рублей, лишь бы его опустили. И стал Шут веселиться с бумажником и со своею Шутихою, а солдаты — с шутиными дочерями. Постановщики: Дирижер-постановщик: Теодор Курентзис Дирижер-постановщик возобновления: Артем Абашев Хореограф-постановщик: Алексей Мирошниченко Художник по костюмам: Татьяна Ногинова Художник-постановщик, художник по свету: Сергей Мартынов В ролях: Шут: Александр Таранов Шутиха: Ляйсан Гизатуллина Купец: Кирилл Макурин Козлуха: Александра Завьялова Источник: permopera.ru

🗎 [от 3000₽] — Балет в 3 действиях с прологом и эпилогом Либретто Алексея Мирошниченко по мотивам «Слова о полку Игореве» Балет написан в 1974 году, в данной сценической версии впервые представлен в Перми в 2023 году Идею создания балета по мотивам поэмы «Слово о полку Игореве» композитору Борису Тищенко предложил хореограф Олег Виноградов, он же выступил либреттистом и художником мировой премьеры «Ярославны», выпущенной в 1974 году в соавторстве с режиссером Юрием Любимовым. Постановка ленинградского МАЛЕГОТа быстро обрела статус легенды — ею восторгался Дмитрий Шостакович, а академик Дмитрий Лихачев особо отмечал верность партитуры Тищенко литературному первоисточнику, противопоставляя ее «Князю Игорю» («Опера Бородина с ее прекрасной музыкой приближается к „Слову“ лишь по касательной»). Накануне своего полувекового юбилея иконическое название отечественного музыкального театра ХХ века вернулось на сцену в прочтении Алексея Мирошниченко: руководитель Пермского балета работал над «Ярославной» вместе с постоянными творческими партнерами — дирижером Артемом Абашевым, сценографом Альоной Пикаловой, художницей по костюмам Татьяной Ногиновой и художником по свету Алексеем Хорошевым.

🗎 [от 7000₽] — Романтический балет в 3 действиях (5 картинах) Либретто Жюль-Анри Сен-Жоржа, Жозефа Мазилье, Мариуса Петипа. Хореография Мариуса Петипа в редакции Василия Медведева Балет написан в 1856 году, в данной сценической версии поставлен в Перми в 2008-м В Перми балет «Корсар» поставлен по оригинальной партитуре Адольфа Адана, которую театр получил из архивов Парижской оперы. Постановка Мариуса Петипа (1863, Мариинский театр) с приключенческим сюжетом, ориентальными мотивами, витиеватой любовной коллизией, пиратской экзотикой и впечатляющей сценой крушения корабля в финале позволяет воспринимать этот старинный балет по мотивам одноименной поэмы Байрона не как театральную архаику, а как крупнобюджетный блокбастер в стиле Золотого века Голливуда. Балетмейстер Василий Медведев, воссоздавший хореографию Петипа на пермской сцене, убежден, что «Корсар» служит «предтечей балетных шоу». Источник: permopera.ru

🗎 [от 1500₽] — Театр «Русский Московский балет», художественный руководитель Михаил Михайлов Композитор П.И. Чайковский Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Именно в «Щелкунчике» впервые прозвучал редкий ударный музыкальный инструмент челеста. Балетные пачки, которые мы видим сегодня, были придуманы директором императорских театров Иваном Всеволожским специально для «Щелкунчика». Либретто к балету «Щелкунчик» основано на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана и было написано Мариусом Петипа и Львом Ивановым. В нём рассказывается история девочки Мари и её брата Фрица, которые получают в подарок от крёстного Дроссельмейера Щелкунчика. В новогоднюю ночь игрушки оживают, и Щелкунчик превращается в принца. Вместе с игрушками он сражается с Мышиным королём и спасает Мари. В оригинальной сказке Гофмана главную героиню зовут Марихен или Мари. Чайковский назвал героиню на русский манер — Машей. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов). Редакция балета: Михаил Михайлов Репетиторы постановщики: Элина Шалина, Антон Шалин Исполнители ведущих партий: Александр Тарасов Надежда Иванова.

🗎 [от 1800₽] — Погрузитесь в волшебный мир Гарри Поттера вместе с камерным оркестром Sonorus. В этот раз вас ждёт новая концертная программа с обновленными декорациями и свежим звучанием! Гарри Поттер — произведение, покорившее сердца миллионов читателей и зрителей, а также давшее миру музыку, созданную оскароносным Джоном Уильямсом. Его бессмертные мелодии уже более двадцати лет околдовывают как юных слушателей, так и взрослых, даруя магию и вдохновение каждому, кто с ними соприкасается. Камерный оркестр «Sonorus» — это не просто коллектив, это настоящая лаборатория талантов Московской консерватории, где юные виртуозы воссоздают атмосферу грандиозных симфонических оркестров. Полный набор струнных, деревянных и медных духовых инструментов позволят вам вновь почувствовать магию звучания, перенесшую вас в мир волшебства. Программу сопровождает диктор Всеволод Кузнецов — официальный голос Волан-де-Морта, Ведьмака, Брэда Питта, Киану Ривза, Тома Круза, а так же многих других культовых персонажей кино и игр. Его глубокий, выразительный голос создаст неповторимый антураж настоящего волшебного вечера. Приходите вместе с семьёй и окунитесь в атмосферу волшебства, открыв для себя лучшие шедевры мировой музыкальной классики. Sonorus — да будет звук!

🗎 [2600 ₽] — Марина Бриз — лауреат премии «Золотой граммофон», лауреат Музыкальной Премии телеканала RU.TV, двукратный лауреат премии «Шансон Года». Исполнительница нашумевшего хита «Хочу на ручки», который слушают миллионы. Другие популярные песни Марины, которые прозвучат на концерте: «Поездами, самолётами», «Мало», «Была не была», «Лютики-ромашки», «Не трогай меня», «Абонент счастлив»», «Выше голову», «Просто жить», «Чернила» и др. Концерты Марины Бриз похожи на тёплую встречу близких друзей и надолго наполняют теплом и светом. Песни Марины учат любить жизнь, радоваться мелочам, беречь близких людей, верить в себя. Все песни жизненные, понятные и близкие каждому слушателю. А ещё, они разные. В репертуаре есть как глубокие, лирические композиции, так и танцевальные песни с юмором. Марина Бриз на своих концертах никогда не поёт под фонограмму — вас ждут живой звук и живое исполнение. А ещё, команда артистки подготовила для вас яркие танцевальные номера и новинки, которые вы услышите первыми! Ждём вас на концерте!

🗎 [от 1800₽] — Приглашаем вас и ваших близких окунуться в атмосферу творчества и провести время с пользой. На нашем мастер-классе вы узнаете: Как правильно выбрать качественные свечи Какие бывают материалы для изготовления свечей и их преимущества Как сделать так, чтобы свеча сохраняла свой аромат и долго горела «Поиграем» немного в парфюмера/химика: смешаем аромат, узнаем, как правильно и сколько его нужно добавлять Пройдем все этапы заливки свечей: от установки фитиля, замешивания состава до готового продукта Научимся выкладывать то самое заветное «тайное» послание. В итоге получим уникальное и неповторимое изделие, сделанное вашими руками На мастер-классе вы получите интересный навык, с помощью которого сможете легко сделать свечи с тайным посланием самостоятельно для себя. А мы с радостью предоставим вам для этого промокод на скидку для покупки стартовых наборов для домашнего творчества. Для вас на выбор более 70 ароматов для свечей, разнообразный декор из цветных и черно-белых букв. «Творчество — это развлечение интеллекта». — Генри Форд. Наше мероприятие отлично подойдет для детей и взрослых. Корпоратив, день рождения, девичник, встреча друзей, выходной с семьей, выпускной, последний звонок — повод для творчества может быть любым! Гарантируем отличное настроение, приятную компанию и новый навык в вашу копилку! И, конечно, каждого участника ждет подарок. Что входит в стоимость: Все необходимые материалы Работа мастера.

🗎 [от 1000₽] — Гастроли в Пензе! В знаменитой пьесе Вампилова молодые люди, по случайности попадая в чужой дом, оказываются в гуще событий. История, начинаясь с обмана, как ни странно, приводит к Любви. Спектакль о взаимопонимании, о ранимости светлых людей и об их единственной правоте в этой жизни! Cпектакль рекомендован для семейного просмотра. Потому что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые поностальгируют по потерянным в обществе ценностям. Молодежь узнает себя в любовной истории, увлечется своими прототипами, не сразу верящими в искренность чувств. Дети, в каком бы «зрелом» возрасте они ни были, получат еще один ключ к пониманию своих родителей. Пьеса, названная драматургом комедией, призвана нести нам надежду на грани слез, светлых слез. Мастерски поставленная режиссером Сафоновым, она лишена признаков какой-либо эпохи и перенесена в наше с вами время! Артисты — блистательный состав не только для заядлых театралов. Премьера состоялась 26 октября 2012 года на сцене Театра им. Вахтангова. Была громко отмечена критикой, прессой и общественностью! Продолжительность 2 часа 40 минут с одним антрактом.

🗎 [от 2600₽] — Величайшая рок-опера всех времен! Произведение, которое своим появлением обозначило в полной мере рождение нового жанра, стала рок-опера композитора Эндрю Ллойда Веббера и либреттиста Тима Райса «Иисус Христос — суперзвезда». Написанная в 1970 году, и поставленная в 1971 году на Бродвее, она стала настоящей сенсацией нью-йоркского театрального сезона. Феерический успех опера имела и в Лондоне. Высказывались, правда, опасения, что раскрытие религиозных мотивов языком рок-музыки может оскорбить верующую часть слушателей. Публика, однако, приняла оперу с восторгом, а некоторые из ее песен стали исполняться в церквах в дни религиозных праздников. Впоследствии опера была экранизирована режиссером Н. Джюйсоном, а пластинки с ее записью разошлись невиданным тиражом. В 1972 году во время пребывания в Лондоне спектакль посетил Д. Шостакович. В это время у нас в стране оперу заочно ругали, как, впрочем, и все, что было связано с рок-культурой. Дмитрий Дмитриевич же, рассказывая о своих лондонских впечатлениях, заметил: «А вы знаете, эта опера очень талантлива. Я ее слушал с большим интересом». Невероятная рок-музыка и современный текст позволяют зрителям увидеть себя в этой истории, побуждая каждого из нас задавать более серьезные вопросы о вере, лидерстве и убеждениях... и все это под величайшие песни, когда-либо написанные! Российская премьера состоялась в феврале 1990 года на сцене ДК им. Ленсовета в Санкт-Петербурге. Одно из наиболее известных произведений жанра «рок-опера», не нуждающееся не только в рекламе, но зачастую даже и в представлении. Символично, что премьера спектакля практически совпала с 1000-летием Православной Церкви, а исполнитель роли Христа Владимир Дяденистов получил благословение на роль. Рок-опера исполняется на русском языке в переводе Григория Кружкова и Марины Бородицкой. Сценическая редакция произведения отличается от традиционного прочтения рок-оперы, она ближе к Священному Писанию. Родившийся из сочетания, казалось бы, несочетающихся жанров спектакль поражает силой воздействия — нередко молодые люди, посмотрев спектакль театра «Рок-опера», приходят в Церковь. По воспоминаниям, посмотрев премьеру спектакля, один священнослужитель в восхищении проговорил, обращаясь к артистам: «Мы не можем заставить молодёжь прийти в церковь, но вы можете вернуть им Веру!» К 30-летию театра «Рок-Опера» была поставлена обновленная музыкальная версия спектакля! Музыка — Эндрю Ллойд Уэббер. Либретто — Тим Райс. Русский текст — Григория Кружкова и Марины Бородицкой. Музыкальная редакция — Юрия Маркелова. Постановка осуществлена по соглашению с The Really Useful Group Ltd. Постановка — заслуженный деятель искусств РФ Владимир Подгородинский и Геннадий Абрамов. Балетмейстер — Геннадий Абрамов. Музыкальный руководитель — Анатолий Федченко. Художник-постановщик — Алла Коженкова. Звукорежиссёры — Дмитрий Бирюков, Алексей Родичев, Сергей Прокопов. Художники по свету — засл. раб. культуры РФ Пётр Пчелинцев, Глеб Затеев, Станислав Демидов.

🗎 [от 5000₽] — «Шопениана» стала одним из первых образцов жанра бессюжетного балета, открытого Михаилом Фокиным и повлиявшего на развитие танцевального искусства в ХХ веке. Хореограф воспроизвел свои интуитивные представления о балете 30–40-х годов XIX века, взяв за основу музыкальную сюиту Фредерика Шопена в оркестровке Александра Глазунова. Фокин отказался от виртуозных пируэтов и красноречивых па, стремясь показать не усовершенствованную технику современных танцовщиков, но настроение ушедшей эпохи. Связующую роль сыграл не сюжет, а тема: грезы юного Поэта, окруженного сильфидами — воздушными нимфами, олицетворяющими его мечты. За рубежом балет «Шопениана», впервые показанный труппой Сергея Дягилева, известен как «Сильфиды», название отсылает к балету Филиппо Тальони, с которого театроведы ведут историю танца на пуантах.

🗎 [от 1500₽] — Громкий ню-метал коллектив Мегамозг едет в тур с новым альбомом! Они уже доказали, что являются одной из самых ярких метал групп России. Грядущий тур обещает стать поистине незабываемым за счет крышесносного шоу и зубодробительной программы из новых треков, а также любимых хитов. Это, бесспорно, главное событие осени, которое ни в коем случае нельзя пропускать! Приходи, чтобы увидеть всё своими глазами! Ждём тебя на концертах!

🗎 [7000 ₽] — Балет в 3 действиях с прологом Либретто Мариуса Петипа по мотивам романа Мигеля де Сервантеса Хореография Мариуса Петипа и Александра Горского в редакции Юлианы Малхасянц (с включением хореографии Касьяна Голейзовского, Ростислава Захарова, Анатолия Симачева и Наума Азарина-Мессерера) Балет написан в 1869 году, в данной сценической версии представлен в Перми в 2004-м В 1900 году Александр Горский осуществил в Большом театре редакцию «Дон Кихота» в постановке Мариуса Петипа (1869), дополнив ее своими танцевальными решениями. Но Петипа в своих мемуарах обвинил молодого постановщика в плагиате, отчего театроведы до сих пор спорят об аутентичности хореографии Горского. В отличие от литературного первоисточника Мигеля де Сервантеса в балете героями являются не рыцарь печального образа и его оруженосец, а дочь трактирщика Китри и ее возлюбленный — цирюльник Базиль. Над постановкой в Перми работала солистка Большого театра Юлиана Малхасянц. Образ горячей Испании, в изобилии представленный характерными танцами, довершен декорациями Андрея Злобина в стиле старинных черно-белых книжных гравюр.

🗎 [от 2800₽] — CAGMO представляет концертную программу по мотивам одной из самых популярных игр — «Симфония Ведьмак при свечах» в исполнении струнного оркестра с участием вокала. Легендарная ролевая игра «Ведьмак 3: Дикая Охота» знаменита не только богатым наполнением, но и завораживающим саундтреком. Эпические мелодии игры стали неотъемлемой частью фэнтезийного мира, созданного по мотивам серии романов Анджея Сапковского. В исполнении струнного оркестра CAGMO прозвучат уникальные аранжировки музыкальных тем знаменитой RPG, вдохновленные культурой древних славян. Этническое звучание струнного оркестра, флейты и яркого вокала перенесет зрителей в атмосферу мрачного Континента, позволяя заново прочувствовать захватывающий сюжет и историю игрового мира. «Симфония Ведьмак при свечах» — это настоящий подарок всем поклонникам этой удивительной вселенной.

🗎 [от 4400₽] — Ну, где же вы девчонки? И мальчишки! Легендарная группа «Руки Вверх!» и Сергей Жуков уже скоро выступят с концертом! Мы вновь подарим вам романтику встреч, где он тебя целует и говорит, что любит, где студент игрушку новую нашёл, а по широкой тропе проскакали ковбои. 18 вам уже, а значит, можно оторваться не по-детски под любимые хиты. Группа «Руки Вверх!» собирает огромные залы по всей стране. Присоединяйтесь к счастливым людям! Обещаем, этот вечер вы не забудете! Крошки мои, мы по вам скучаем! И ждём на большом концерте группы «Руки Вверх!». Приобретайте билеты заранее, чтобы чужие губы не шептали потом, как это было хорошо.

🗎 [от 2500₽] — Строго 18+. Организаторы могут потребовать оригинал паспорта на входе и отказать в посещении без компенсации стоимости билета, если возраст посетителя меньше 18 лет (N 93-ФЗ от 01.05.2019). Northern Sound и Т-Банк представляют: тур стендап-комика Сергея Орлова. Программа «Переходный возраст» (2024). Об артисте Сергей Орлов родился в маленьком поселке Депутатский в республике Саха (Якутия). Его малая родина по сей день часто служит источником вдохновения для артиста. Сергей начал карьеру комика с выступлений на открытых микрофонах в Якутске, где впоследствии организовал «Северный Stand-Up Клуб». В 2018 году молодой артист переехал в Москву, где стремительно завоевал зрительскую любовь. Его истории привлекают слушателей своей жизненностью. Орлов шутит о понятных и близких каждому вещах, и любой может узнать себя в ситуациях, вокруг которых строятся стендап-выступления артиста. Купить билеты на стендап-концерт Сергея Орлова можно на Ticketland.

🗎 [от 2100₽] — Stigmata приезжает к вам с огненным шоу, которое разожжет ваши сердца! Вспомним жаркую юность вместе с легендарными хитами и заглянем в холодное будущее вместе с новыми триллерами и боевиками! Мы по друг другу успели сильно соскучиться, но мы не теряли времени зря! Мы живы, и мы уже здесь. Источник: bigbclub.ru